-
建筑师: 蒋杰设计事务所
- 面积: 2000 m²
- 项目年份: 2025 年
-
摄影师:Wen Studio
-
厂家: Rongxi Lighting
来自建筑师。BRITA 131 艺术空间近日正式对公众开放。这一项目由创始人萧君在 BAC 艺术社区发起，旨在将当地艺术家的作品融入日常生活，并与更广泛的公众建立联系。作为一家非营利艺术机构，它不仅是一个展示空间，更是一个交流平台。
项目背景与改造策略
BAC 艺术社区位于杭州市西湖区转塘（中国美院象山校区对面），原为一座废弃了 9 年的烂尾楼，如今被改造成集艺术教学、创意办公、公共美术馆、设计酒店与商业街区于一体的艺术文化街区，总占地 17.48 亩，建筑面积 37,900㎡，为年轻艺术群体提供完整的学习、工作、社交与生活环境。
设计团队 Jiangjie Office 在蒋杰的带领下，将 BAC 艺术社区的一部分地下空间改造为一个多功能艺术展览与公共空间，总面积约 2000㎡，包括主展厅、策展型空间、艺术商店、下沉广场、办公与仓储区域，以及两个地面建筑 —— 入口玻璃屋和 B131 咖啡馆。同时，为该空间提出新的内容。
美术馆的介入并非单纯的空间改造，而是一种新的城市策略。 它通过一系列边界模糊的开放空间，与街区的流线、地面的步行系统相连接，使场地成为城市的一部分，而非孤立的建筑体。入口广场、下沉庭院、B131 咖啡馆等区域构成了一个连续的公共场所，允许非美术馆观众自然进入，模糊了展览空间与城市生活之间的界限。
水平展开的梯形屋顶
北侧原自行车坡道被改造为美术馆主入口，拆除厚重的钢架后，设置了一个水平展开的梯形屋顶，由 23 根序列排列的圆柱支撑，使屋檐呈现轻盈、漂浮的姿态。柱廊强化了进入美术馆的仪式感，赋予美术馆入口一个具有辨识性的立面。主入口与对面的 B131 咖啡馆构成对话，为展览开幕提供了灵活的社交空间。
南侧废弃的自行车通道被拆除，形成一座露天的下沉广场，将光线引入地下空间，形成一个半户外的公共广场，为开幕派对、演出、论坛、休息和交流提供更多可能性。这一空间的设定，使美术馆不再仅仅依赖展览活动本身，而是通过建筑策略，主动介入并塑造场地的公共属性。
展览空间的秩序
地下展览区域采用回字形动线，包含两个展览空间，可根据策展需求灵活调整面积。设计基于场地现状，通过最小化的干预策略梳理空间秩序。展览空间不仅是封闭的“展示盒子”，而是能够容纳多种事件和社交活动的场所。回字形动线加强了场地的连续性，使观展路径更加自由，而非被动地服从单一的叙事结构。 这一策略让美术馆的空间属性更具弹性，与当代策展方式保持一致。整个美术馆的氛围轻松随性，不拘泥于传统美术馆的严肃性，而是成为一个开放、多元、年轻的艺术场所。
BRITA 131 艺术空间不仅是一个展览空间，更是一个嵌入城市生活的开放场所。它的入口广场、下沉庭院、B131咖啡馆共同构成了一个连续的空间序列，使美术馆的存在方式更加松弛、流动，而非封闭和自足。通过克制的建筑语言、精准的构造方式以及与城市环境的交互策略，使建筑既成为场地的一部分，又对周边产生积极影响，在建筑与自然、建筑与城市之间找到微妙的平衡。
